원주시립교향악단 제206회 정기연주회

보헤미안의 영혼

Soul of Bohemian

PROGRAM

드보르작
바이올린 협주곡 A단조, op.53

A. Dvořák
Concerto, Violin, A minor, op.53

드보르작
교향곡 제7번, D단조, op.70

A. Dvořák
Symphony No.7, D minor, op.70

지휘 · 정주영
협연 · 김응수

2026. 11. 12 (목) 오후 7:30

백운아트홀

예매 | 원주시통합예약 https://yeyak.wonju.go.kr 티켓 | 일반 10,000원 / 학생 5,000원 ※미취학 아동은 입장 불가합니다. 문의 | 시립교향악단 033.766.0067

---오케스트라 사진---

PROGRAM

드보르작
바이올린 협주곡 A단조, op.53
A. Dvořák
Concerto, Violin, A minor, op.53
Allegro ; ma non troppo
Adagio ; ma non troppo
Finale ; Allegro giocoso; ma non troppo

intermission

드보르작
교향곡 제7번, D단조, op.70
A. Dvořák
Symphony No.7, D minor, op.70
Allegro maestoso
Poco adagio
Scherzo : Vivace
Finale : Allegro

PROGRAMNOTE

드보르작 / 바이올린 협주곡
드보르작이 남긴 단 하나의 바이올린 협주곡인 이 작품은 그의 창작 인생에 있어서 가장 의욕적이고 민족적 색채가 무르익었던 '슬라브 시기(Slavic Period)'의 정점에 자리 잡고 있다. 이 곡의 탄생 배경에는 당대 최고의 바이올리니스트이자 브람스의 절친한 친구였던 요제프 요아힘(Joseph Joachim)의 조언이 결정적이었다. 요아힘은 드보르작의 천재성을 알아보고 그에게 바이올린 협주곡 작곡을 강력히 권유했으며, 드보르작은 이에 부응하여 완성도 높은 협주곡을 써 내려갔다. 완성 후 요아힘의 까다로운 검토와 수정 요구를 수차례 반영하며 곡을 다듬었으나, 정작 초연은 요아힘이 아닌 체코 출신의 젊은 바이올리니스트 프란티세크 온드릭에 의해 이루어졌다. 이 작품은 베토벤, 브람스, 차이콥스키의 협주곡과 함께 '세계 4대 바이올린 협주곡' 중 하나로 꼽히며, 비상하는 듯한 화려한 기교 속에도 보헤미안의 구슬픈 서정과 춤곡의 흥겨움이 가득 배어 있는 것이 가장 큰 특징이다.

드보르작 / 교향곡 제7번
흔히 드보르작의 교향곡이라 하면 대중적으로 큰 사랑을 받는 제9번 '신세계로부터' 나 전원적이고 밝은 분위기의 제8번을 떠올리기 쉽다. 그러나 음악학자들이 드보르작의 교향곡 중 '예술적 완성도의 정점' 이자 가장 깊이가 있는 내면적 걸작으로 꼽는 작품은 단연 교향곡 제7번 D단조(Op. 70)이다. 1884년 런던 필하모닉 협회의 명예 회원으로 추대된 드보르작은 협회로부터 새로운 교향곡의 작곡을 위촉받았다. 마침 그 무렵, 평소 그가 깊이 존경하던 선배이자 친우인 브람스가 발표한 교향곡 제3번을 접하고 커다란 음악적 충격과 자극을 받았다. 이에 드보르작은 "체코인으로서의 자긍심을 담아, 세계 음악계의 주목을 받을 수 있는 진지하고 거대한 교향곡을 쓰겠다"는 결연한 의지로 펜을 들었다. 이 작품에는 대외적으로는 체코(보헤미안) 민족의 독립을 향한 열망과 투지가 담겨 있으며, 개인적으로는 작곡가 곁을 떠난 어머니와 장녀를 잃은 슬픔, 그리고 삶의 비극성이 짙게 배어 있다. 훈훈한 슬라브적 낙천성이 돋보이는 이전의 작품들과 달리, 곡 전체를 지배하는 엄숙하고 비장한 기운은 베토벤과 브람스의 정통 교향곡 계보를 잇는 묵직한 무게감을 선사한다.

지휘 · 정주영

지휘자 정주영은 한국예술종합학교 음악원과 동대학원에서 지휘를 전공하고 음악의 본고장인 오스트리아 Salzburg Mozarteum을 우수한 성적으로 졸업하였다. 음악원 재학당시, 한국지휘자협회(회장 박은성)에서 주최한 지휘캠프에서 우수신인지휘자로 선발되어, 수원시향, 제주시향을 객원 지휘하였고, 이때 참관한 일본의 명지휘자 Toyama Yuzo (NHK교향악단 종신지휘자)에게 발탁되어 일본 센다이 교향악단을 지휘하였다. 성공적인 연주에 힘입어 일본을 대표하는 작곡가 Ichiyanagi Tosi 의 창작오페라 '愛の白夜' 의 Kanakawa 오페라단에서의 일본 초연을 Toyama Yuzo의 부지휘자로 초청받은 바 있다. 또한 Dennis Russell Davies의 부지휘자로 하이든거거 200周年기념 프로젝트 'ein Haydn Spass' (하이든 교향곡 전곡녹음 및 연주)에 부지휘자로 발탁되어 독일 Stuttgart Chamber Orchestra를 지휘하였고, 잘쯔부르크 시립 Das Mozarteum Orchester, Jeaener Philharmoniker, Deutsche Kammerakademie Neuss am Rhein, 불가리아 국립방송교향악단 등을 지휘하였으며, 국제지휘콩쿨에도 두각을 나타 내어 러시아 프로코피예프 국제지휘콩쿨과 일본 도쿄국제지휘콩쿨에서 본선에 올라 St. Petersburg Capella Orchestra와 Tokyo Philharmonic Orchestra를 지휘하였다. 이외에도 Peter Guke, Gunter Herbig와 같은 독일지휘계의 거장들의 마스터 코스 에서 우수지휘자로 선발되어 연주한 바 있다. 오페라와 다양한 형태의 현대음악 해석에도 그 재능을 인정받아 모차르트 Opern Institut Salzburg, 국립오페라단 등의 단체들과 마술피리, 돈지오반니, 피가로의 결혼, 코지 판 투테, 라보엠, 라트라비아타, 리골레토, 카르멘, 헨젤과 그레텔, 카발레리아 루스티카나, 사랑의 요약 등 여러 편의 오페라를 무대에 올렸고 오스트리아의 현대음악 전문 단체인 Österreichischen Ensemble für neue Musik(OENM)과 함께 György Kurtág과 같은 거장들의 작품들을 연주하였다. 귀국 후, 과천시립교향악단, 수원시립교향악단 부지휘자로 활동하면서 경기필하모닉오케스트라, 국립오페라단, 대구 MBC 오케스트라, 대전시향, 성남시향, 유라시안 필하모닉, 인천시향, 전주시향, 청주시향, 포항시향, 프라임 필하모닉, 코리안 심포니, KBS교향악단 객원 지휘했고, 중앙대학교 겸임교수 및 강의전담교수를 역임하였다. 현재 국립경국대학교 음악과 교수로 재직중이며 2022년부터 원주시립교향악단의 제3대 상임지휘자로 취임하며 폭넓은 행보를 이어나가고 있다.

협연 · 김응수

"나의 일생에 이보다 더 아름다운 바이올린 소리를 들어본 적이 없다." - 티보르 바르가, 바이올리니스트 -

바이올리니스트 김응수는 인간의 감정을 그대로 담아내는 듯한 독보적인 음색과 자신만의 음악적 정체성으로 새로운 시대를 기록하고 있다. 마리아 칼라스 국제 콘쿠르 1위, 미켈란젤로 아바도 국제 콘쿠르 1위, 티보르 바르가 국제 콘쿠르 2위 등 세계적인 국제 콘쿠르에서 뛰어난 성과를 거두며 국제 무대에 데뷔한 바이올리니스트 김응수는 슈투트가르트 필하모닉, 프라하 필하모닉, 프라하 방송교향악단, 귈링겐 심포니, 신포니아 로테르담, KBS교향악단 등 세계 주요 오케스트라와 협연하며 활발한 연주 활동을 이어오고 있다. 또한 비엔나 콘체르트하우스, 베를린 필하모니, 더 돌렌, 스메타나홀 등 유럽 주요 공연장에서 독주 및 협연 무대를 선보여 왔다. 26/27시즌 공연으로는 광저우 심포니의 내한 공연에서 협연했으며, 필하모니아 돌노실롱스카, 부다페스트 심포니 협연이 예정되어 있다. 주요 페스티벌 경력으로는 체코의 세계적인 스메타나 리토미술 페스티벌이 있는데, 특히 지휘자 레오시 스바로프스키와 함께한 연주에서는 15회의 커튼콜과 열광적인 찬사를 받았다. 2012년부터 2019년까지 오스트리아 레히 클래식 뮤직 페스티벌의 예술감독을 역임했으며, 때의 연주는 ORF 방송을 통해 방송되었다. 2019년 카메라타 솔(Camerata SOL)을 창단해 예술감독으로 활동하고 있는 그는, 비발디 - 피아졸라 - 리히터의 사계 전곡 프로젝트 〈12 Seasons〉(2023), 모차르트 바이올린 협주곡 전곡(2024) 등 도전적인 프로젝트를 기획 · 연주하며 한국 음악계의 선도적 역할을 하고 있다. 또한 KBS 클래식 FM을 통해 라디오 방송 사상 최초로 비발디 「사계」 전곡을 선보이며, 차별화된 기획력으로 다시 한번 주목받았다. 음반으로도 김응수의 연주를 만나볼 수 있는데, 〈Sehnsucht〉(2017), 〈Das Leben〉(2021), 〈Mein Wiener Herz〉(2022)가 데카와 유니버설 뮤직에서 각각 발매되었다. 그 중 〈Das Leben〉은 발매와 동시에 클래식 음반 차트 1위를 기록하며 극찬을 받았다. 현재 한양대학교 음악대학에서 관현악과 교수론으로 재직중이며, 토마스틱-인펠트 아티스트로 활동하고 있다.